Exibart
  • Adi Nes – Deposizione ottobre 4, 2012

    Ebreo immigrato di padre iraniano e madre curda, cresciuto in un insediamento nel deserto del Negev, artista e omosessuale dichiarato,Adi Nes (Kiryat Gat, 1966; vive a Tel Aviv) è nella sua stessa persona una manifestazione del carattere eterogeneo del popolo israeliano. Appunto tra le contraddizioni numerose e urgenti che informano il sionismo, l’artista seleziona ed evidenzia alcune grandi categorie quali la guerra – elemento paradossale se riferito a una comunità che, per la tragicità dei trascorsi, dovrebbe difendere soprattutto la pace ...

    Continua a leggere
  • Riccardo Benassi + Piero Frassinelli – Chiara Camoni ottobre 4, 2012

    La nuova e doppia esposizione al Museo Marini conferma in modo deciso, con la complessità concettuale e con la tendenza a indagare le categorie spazio-temporali, la linea sviluppata dalla direzione artistica di Alberto Salvadori, e probabilmente non è un caso che sia un evento così “denso” a segnare l’inizio del terzo anno dalla sua nomina. La prima parte, Attimi Fondamentali, si delinea come un rapporto analogico tra due esperienze artistiche diverse. La base, rivelatrice del gioco di parole del titolo, sono gli Atti ...

    Continua a leggere
  • Francesco Carone – Golem ottobre 4, 2012

    L’intervento di Francesco Carone (Siena, 1975) nella Galleria SpazioA combina in forma nuova la pregnanza esoterico-ironica della precedente personale Maelström alla componente concettuale dell’installazione per Ex3, Horror Vacui. La particolarità è che, invece di una prevedibile addizione, il risultato consiste in una sintesi essenziale, riducibile a soltanto due termini: il titolo e la noce. Golem viene inteso dall’artista nel senso originario espresso dallaGenesi, ovvero come “cosa avvolta in se stessa”, e collegato per analogia a un frutto che la cultura ebraica considera simbolo della nascita. Potenza, ...

    Continua a leggere
  • ottobre 4, 2012

    All’evidenza dei fatti, la Fondazione Trussardi rappresenta una delle realtà italiane più strutturate ed efficaci nella promozione dell’arte contemporanea, con quasi un decennio di attività segnata dai forti investimenti dell’azienda e dal rapporto “privilegiato” tra Massimiliano Gioni e un nutrito gruppo di autori internazionali al vertice. Dalla proposta complessiva è emersa ed emerge una tendenza costante allo “spettacolare”: fattore che riguarda sia la tipologia delle opere – grandi dimensioni, appariscenza, impatto emozionale, installazione invasiva ecc. – sia le reazioni suscitate ...

    Continua a leggere
  • Charles Avery – Onomatopoeia part I ottobre 4, 2012

    Charles Avery (Oban, 1973; vive a Londra) dal 2004 lavora in progressione continua, dunque senza ripensamenti né variazioni sostanziali, a un identico, enorme progetto. Riproponendosi un compito non da poco, dato che l’artista “demiurgo” sta creando un mondo alternativo rispetto al nostro, ma ugualmente verosimile. Nella fantasiosa realtà di Onomatopoeia, città centrale dell’isola The Island, la cui cartografia è rappresentata da una mappa concettuale più che geografica – del resto la filosofia è una componente costituzionale dell’intera azione – accade che il protagonista Only Mc Few, ego ...

    Continua a leggere
  • Gianni Colombo – Retrospettiva 1959 / 1993 ottobre 3, 2012

    Compromessa dal sospetto, talvolta giustificato, di ridurre l’espressione artistica allo status di curiosità poco significante, l’arte cinetica non ha goduto né gode tuttora di un apparato critico particolarmente approfondito. La consistenza incerta di molte opere che le appartengono, sospese come sono tra esperimento percettivo e ludicità fine a se stessa, tracciano un limite ambiguo oltre il quale, con facilità, si può sbagliare giudizio. Nell’incertezza vi sono comunque alcune eccezioni, limitate e importanti, il cui valore risulta del tutto condivisibile, appunto ...

    Continua a leggere
  • Arte in poltrona ottobre 3, 2012

    Sebbene ancora sia mantenuta la divisione categorica tra cinema di narrazione e cinema d’arte – quando la stessa consistenza delle definizioni, approssimativa fino all’assurdo, segnala l’urgenza di un ripensamento critico – a Firenze per un periodo di quattro giorni è l’affluenza spontanea e numerosa di un pubblico composito a nullificare ogni limite di genere. Tale il contesto dello Schermo dell’Arte, film festival diretto da Silvia Lucchesi e giunto quest’anno alla terza edizione in versione “autonoma”: “Il programma indipendente nasce nel 2008, grazie ...

    Continua a leggere
  • Michael Lin – The colour is bright the beauty is generous ottobre 3, 2012

    Coerente alla base che ne determina l’arte, Michael Lin (Tokyo, 1964; vive a Shangai e Parigi) assimila la sua grande retrospettiva italiana a un’occasione di manifesta convivialità: modificando le sale del Museo Pecci a immagine della propria abitazione, l’artista invita il pubblico a sperimentarne gli ambienti, gli oggetti e quant’altro. L’operazione, realizzata in collaborazione con l’atelier giapponeseBow Wow, non mira comunque a una proposizione pedissequa; sebbene vi siano alcuni elementi reali e “usati” dall’artista, la casa si ri-costituisce nello spazio espositivo in ...

    Continua a leggere